“好了，今天的闲聊到此为止，接下来我给大家带来的曲子《butterfly》，请大家欣赏。”

沈武寰觉得自己今天已经说的够多了，再说下去也没有什么特别的意义，起不到教学的作用，随即直接说出了曲子名字。

台下的学生们响起了剧烈的欢呼声，有不少并非是宅的学生们也听过这首歌，或者看过数码宝贝，和田光司先生演唱的《butterfly》影响了不知道多少人，这首歌在整个acg圈子里的地位太过特殊。

沈武寰这次改编的曲谱和之前的作品完全不同，没有追求技术上的华丽，对于整体伴奏的改编也仅仅局限于情感上的变化，让整首曲子变得更加沉稳却生机勃勃。

干净清爽的音符随着缓慢的节奏从沈武寰指尖的悦动响起。

雅马哈靓丽清脆的声音奏响着整首曲子不一样的风度。

严格意义上来说，这首曲子并不是改编自纯正的动漫op，而是改编自由和田光司先生演唱的《butterfly》抒情版，整体节奏缓慢，却充斥着不舍之情。

这个版本曾出现在《数码宝贝》第一季最后一集的末尾，作为全篇的点睛之笔。

当巴鲁兽摔倒，美美帽子飞出去的那一瞬间，不知道刺激了多少人的泪点。

这就是最为纯粹的感情，这就是能够影响几代人的音乐魅力。

如今在沈武寰的改编下，整首曲子更富古典韵味，标准的古典调式伴奏风格，让整首曲子变的更加厚重和绵长。

再加上这个礼堂标准的演奏厅构架，让演出的效果非比寻常。

音乐的律动让在场的所有人仿佛置身于梦幻般的数码世界，人们在音乐的指引下回到了童年时代。

这就是情感的共鸣，这就是人生的共鸣。

每个人从出生到死去，在扮演的都不过是“被选召的孩子”这样一个角色，孩子们在数码宝贝世界遇到的磨难，正是自己人生的磨难。

战胜困难迎接挑战，正是人们需要不断面对的事情。

没有炫技，没有跳脱，没有邪门的改编。

只有最为纯粹的音乐。

纯钢琴的声音不含有丝毫杂质，如梦似幻。

所有人此刻都被沈武寰手指尖触动的美妙音色深深吸引，这种演奏功力带来的情感共鸣和乐曲的代入感让人甚至忘记了这首曲子只不过是普通的二次元音乐。

大师级的演奏，大师级的情感，让人浑身舒坦！

不单单是听者在升华，作为演奏者的沈武寰也在发生着改变。

之前自己说出去的话，在这一刻反哺到了她的身上，人性的光辉让她对感情的掌握更上一层楼。

这种变化绝非是单靠技术层面的提升就可以做到的，这需要人生的历练，需要交流，需要感动。

有人说艺术家都是疯子，为什么？

正是因为艺术家内心深处隐藏着一片汪洋大海般深邃神秘的情感，这些情感正是他们的创作的基石，任何人都难以窥探其内心深处的想法。

他们和我们有什么区别？他们看到的世界和我们看到的不一样吗？

没有任何不同。

但他们擅长发现生活中的美，所以他们可以创造出让人惊叹的作品。

沈武寰此时已经彻底治好了记忆中那个讨厌的恐人症，整个人变的更加有气质，演奏中的音色也随着变化颓然改变，让所有人一惊。

触键的音色变的更加靓丽，简直把手边上的雅马哈音色发挥到了极致。

这种时候别说下面的专业人士，甚至那些连台下坐着的新人记者都明显感觉到了这种变化。

紧接着曲子的风格产生了剧烈的变化。

左手的节拍变的急躁无比，右手的旋律也加快了节拍，从幽怨的小调，跳转到辉煌的大调，整首曲子的感情向上不断升华。

如果不是因为演奏会的关系，此时很多学生都会兴奋的跳起来。

对于喜欢沈武寰的人来说，这是她提出的摇滚钢琴概念，这种风格新颖让人印象深刻，并带有着摇滚强烈的节奏感。

能把钢琴玩成这样的人，除了沈武寰再无第二人！